Приготовьтесь погрузиться в творческий мир, созданный дизайнером азербайджанского происхождения и основательницей культового бренда Object & Dawn Саидой Мурадовой. В ее портфолио – проекты для таких культовых личностей, как Бейонсе, Мадонна, Шер, Дэвид Лашапель, Оффсет, Хлоя Бейли и многих других. Дизайны Object & Dawn украсили обложки восьми престижных журналов, раскрывая уникальное сочетание элегантности и сложной эстетики, которые определяют продукцию бренда. В эксклюзивном интервью вы узнаете, какие секреты скрываются за каждым творением, и погрузитесь в процесс создания дизайна Саиды.
Спустя 6 лет мы рады снова взять у вас интервью. Не могли бы вы рассказать о том, как развивался бренд Object & Dawn и как менялись модные тенденции в течение этого периода?
Трудно поверить, что прошло столько времени – кажется, что это целая жизнь и в то же время краткий миг. Если отбросить боль роста и безумие, вызванное пандемией, Object & Dawn превзошел мои ожидания так, как я и представить себе не могла. Как бренд, мы не подчиняемся модным тенденциям. Тенденции возникают из идей, принятых массами. Это отложенная реакция, изначально заданная несколькими провидцами, которые раздвигают границы и внедряют инновации в мире, наполненном копированием.
Не могли бы вы поделиться вдохновением, лежащим в основе ваших коллекций, и тем, как оно отражает индивидуальность бренда?
С самого детства я всегда тяготела к неизведанным и новым направлениям. Поэтому, когда я запускала свой бренд, у меня был длинный список вещей, которые я хотела сделать по-другому. Меня привлекают сложные концепции, и я уверена, что все, что я создаю, – это то, что не надоест мне через несколько лет.
Одним из правил нашего бренда является использование исчезающих техник и прямое сотрудничество с ремесленниками – никаких посредников, никаких фабрик, никакой потогонной эксплуатации, которой сейчас полна индустрия моды. Естественно, источником моего вдохновения служат эти техники, культуры и история, стоящая за ними. Кроме того, на мои модели влияет человеческое тело, для которого они создаются.
Мы также производим почти все вещи в регулируемых размерах, понимая, что не существует "стандартного размера" для каждого человека – это миф. Создавать уникальные вещи с регулируемой посадкой – увлекательная задача для дизайнера. Я постоянно работаю над совершенствованием фасона и формы, тестирую каждую вещь, прежде чем представить ее миру.
С какими трудностями и возможностями вы столкнулись при создании ювелирных изделий и аксессуаров?Когда мы только начинали разрабатывать модульные изделия, мы столкнулись с некоторыми технологическими проблемами: на тот момент, просто не существовало программного обеспечения, которое могло бы легко интегрироваться с нашим сайтом, облегчая покупателям настройку и добавление уникальных элементов к нашим модульным аксессуарам. Например, добавить дополнительные кисточки другого цвета к одному из наших жгутов или ремней было не так просто, как может показаться в теории. Клиентам приходилось искать эти компоненты отдельно на сайте. Теперь, спустя почти 6 лет, подобные технологии наконец-то существуют. Мы смогли модернизировать наш сайт и сделать так, чтобы покупатели могли видеть нужные им опции, не покидая главной страницы! Это было долгое ожидание. И все же теперь это работает. Наконец-то работает.
 |
 |
Есть ли конкретные материалы или техники, которые стали фирменными элементами дизайна Object & Dawn?
В наших текущих коллекциях мы специализируемся на особой технике бисероплетения, эксклюзивной для Индии. В настоящее время я углубляюсь в различные аспекты этой техники, объединяя ее с вышивкой и другими элементами традиционных индийских ремесел. В прошлом году мы начали использовать кожу в качестве одного из наших основных материалов. Однако в следующем месяце мы переходим на роскошный шелк, производимый на Бали. Эта коллекция, разработанная три года назад, столкнулась с задержками из-за сбоев в работе компании Covid. Мы стремимся создавать производственные центры в разных странах, основываясь на местных технологиях исчезновения. Мы стремимся стать универсальным магазином, предлагающим разнообразный ассортимент изделий и коллекций, изготовленных с соблюдением этических норм и сопоставимых с кутюрными по качеству и технике.
Можете ли вы выделить какие-либо коллаборации или партнерства, которые сыграли значительную роль в формировании эстетики бренда?
За последние 6 лет мы работали со многими брендами, художниками, музыкантами и знаменитостями – сложно выделить что-то одно. Каждый проект – это невероятный опыт, будь то работа с Мадонной, Бейонсе, Гвен Стефани или Queens of the Stone Age. Мои любимые проекты – это те, где я сотрудничаю с кем-то, кто обладает особым вкусом и стилем. Erykah Badu выделяется тем, что позволяет мне создавать для нее дизайн, основываясь на наших разговорах. Каждый раз это процесс, наполненный духом, и она оказала глубокое влияние на мою самооценку и уверенность в себе как в независимом дизайнере. Такие связи редки и ценны, особенно на данном этапе моей дизайнерской карьеры.
Как вам удается сохранять уникальный язык дизайна и при этом соответствовать современным модным предпочтениям?
С тех пор как я основала бренд, я стала лучше понимать свою работу. Чем сложнее я выбираю направление дизайна, тем лучше реагируют люди. Теперь я понимаю, что наши клиенты ищут уникальность и не боятся быть замеченными. Оба этих факта избавляют от необходимости следовать популярным тенденциям и страха соответствовать нормам модного рынка. Как дизайнер, это дает мне свободу работать на своих условиях – мечта, о которой я никогда не думала, работая в корпоративном мире с такими гигантами моды, как Ralph Lauren и Banana Republic.
Не могли бы вы рассказать о том, как культурное разнообразие вдохновляет ваши творения?
Сохранение древних и исчезающих техник – основная цель моего бренда, которая заставляет нас исследовать новые горизонты. Это путешествие привело меня и мою семью на Бали 3 года назад. Когда я переезжаю в новое место, первым делом я погружаюсь в культуру через местное население. Мне нравится открывать новые горизонты и находить аспекты культурного наследия, которые могут обогатить наш бренд, не переходя при этом на территорию культурного присвоения. Чтобы сделать это правильно, нужны глубокие знания. Единственный способ привнести в дизайн элементы культуры – это узнать все, что можно, о технике, откуда она родом, для чего традиционно использовалась, и только потом применить это к чему-то, что выглядит совершенно иначе. Поверьте, вы не захотите случайно использовать принт или технику плетения, традиционно предназначенную для местных священных церемоний, только потому, что вы заметили ее на рынке и решили, что она покажется "красивой" вашим западным покупателям.
 |
 |
Как, по вашему мнению, изменилось восприятие украшений и аксессуаров как модных заявлений за прошедшие годы?
Я не уверена, что это изменилось или когда-либо изменится. Украшения всегда были средством самовыражения. Я считаю, что мы постепенно вступаем в эпоху индивидуального стиля, когда меньше – значит больше. Качество всего, что производится в наши дни, снижается год от года. Тем не менее, я наблюдаю, как все больше людей используют одну-две броские вещи в качестве части своего повседневного стиля. Носить новый наряд каждый день больше не считается крутым. Эпоха "Секса в большом городе" была крутой, но сейчас она уже не актуальна. Винтажные и качественные вещи приобретают все большую ценность, а сознательные люди больше не хотят выглядеть излишне потребительски.
Не могли бы вы поделиться какими-нибудь интересными предстоящими проектами или коллаборациями, которые могут ожидать поклонники Object & Dawn?
Большие проекты в мире моды часто окутаны тайной за стеной NDA. Однако в феврале, когда выйдет это интервью, нас ждет забавный сюрприз. Это крупнейшее телевизионное событие в США, и мы работаем с ведущей командой стилистов, чтобы создать несколько нарядов для открытия шоу. Помимо работы с Бейонсе над "Black is King", это один из самых крупных проектов, за которые мы взялись, и я с нетерпением жду премьеры через несколько недель.
Каким вы видите будущее Object & Dawn, и какие устремления вы связываете с брендом в ближайшие годы?
В конце этого года мы планируем выпустить коллекцию для мужчин, которая будет представлена в новых категориях и техниках, которые мы еще не исследовали, о чем просили наши клиенты. Мы также рассматриваем возможность выхода на азиатский рынок роскоши. Лично я с энтузиазмом отношусь к перспективе приведения моего бренда в Азербайджан. У меня всегда есть несколько проектов в работе, и мы запускаем новые коллекции, когда они готовы и совершенны, а не когда этого ожидает модная индустрия. Такой подход является настолько бунтарским, насколько это вообще возможно в мире моды.
И наконец, если бы вы описали свой бренд в трех словах, какими бы они были?А как насчет одного предложения?
Ничего подобного вы еще не видели! Именно такой комментарий я часто слышу, когда люди знакомятся с моим брендом.
